Unhomme qui fume c’est plus sain création collective de BAJOUR, mise en scène Leslie Bernard . 16 > 17.12.2017 . Hors les murs - à la Gaîté Lyrique, Paris 3e ; dans le cadre du Festival Impatience. complet . Pas Parailleurs, il est membre créateur du Collectif Bajour, avec lequel il joue dans Un Homme Qui Fume C’est Plus Sain (Mettre en scène 2016 ; Festival Impatience 2017 prix des lycéens; Avignon 2018), A l'Ouest (mes Leslie Bernard et Matthias Jacquin), Me Voici (réalisé par Matthias Jacquin) et l’Ile (mes Hector Manuel- Avignon 2021). Jules Meary - Metteur en scène, co Un homme qui fume c'est plus sain", c’est l’histoire d’une réunion de famille à l’occasion du décès du père. Mais c’est une pièce revigorante Prèsde 21 000 centenaires vivent en France, soit vingt fois plus que dans les années 1960-1970. Et, à l’avenir, ce nombre devrait s’envoler et atteindre 198 645 en 2060 (source : Insee). Cest un vrai plaisir que d'avoir un professionnel qui partage avec vous sa passion du bien faire pour de bons produits. Ce n'est que ce que je recherche aujourd'hui. Chaque euro dépensé doit générer une part de plaisir. Ici c'est le cas. Toutefois a déconseiller aux amateurs de vinaigrettes et sauces allégées et d'eau minérales ! Allez Vay Tiền Trả Góp 24 Tháng. Dates Âge conseillé Tout public, accessible à partir de 14 ans - Théâtre - BAJOUR / Leslie Bernard Une comédie portée par huit excellents comédiennes ! Avec humour et habilité, cette pièce nous raconte les retrouvailles de sept frères et sœurs dans la maison familiale, lors des obsèques de leur père. Étrangers bien que frères et sœurs, cette fratrie s’est perdue de vue pendant plusieurs années. Ils réapprennent peu à peu à se connaître, se rappellent les bons et les mauvais souvenirs, dévoilent secrets et non-dits, jusqu’au point de rupture… Comment se parler après tant d’années d’absence ? Comment se souvenir ? Et surtout, qu’est-ce qui les a séparés pendant tout ce temps ? En s’intéressant à ces secrets qui constituent les liens familiaux, BAJOUR, collectif virtuose et talentueux, signe une comédie sociétale satirique. L’accueil de ce spectacle bénéficie du dispositif de soutien à la diffusion Avis de Tournées » porté par l’ODIA Normandie, la Région Pays de la Loire et Spectacle vivant en Bretagne. Portfolio Dates / Horaires jeudi 9 avril 2020 / 20h30 Une création de BAJOUR Mise en scène Leslie Bernard Collaboration artistique Matthias Jacquin Création lumière Julia Riggs Création sonore Louis Katorze Scénographie Hector Manuel Construction décor et régie générale François Aupée Avec Leslie Bernard, Julien Derivaz, Matthias Jacquin, Hector Manuel, Joaquim Pavy, Georges Slowick, Alexandre Virapin, Adèle Zouane Production BAJOUR / Coproduction Théâtre National de Bretagne / Soutien Ville de Rennes / Avec le soutien de la SPEDIDAM / Production/diffusion CPPC - Centre de Production des Paroles Contemporaines Accueil > Un homme qui fume c'est plus sain Retour à la selection Théâtre. Création collective de Bajour, mise en scène Leslie Bernard. Une réunion de famille. Sept frères et sÅ“urs se retrouvent pour les obsèques du père. Il y a ceux qui ne sont pas revenus chez eux depuis longtemps, et ceux qui sont restés. Le moment de la disparition, des retrouvailles, des souvenirs et de la re-connnaisance. Calendrier Dates Jeudi 13 janvier 2022 à 20h00 Localisation Lieu Carré Sévigné, 1 rue du Bac 35510 Cesson-Sévigné Prix De 21€ à 18€ Réserver Géolocalisation Google map Où trouver ce spectacle ? Une création de BAJOUR, Leslie Bernard Festival d’Avignon off 2018 La Manufacture Voici un parfait exemple de création collective, dans la forme comme dans l’esprit. L’objet s’y prête singulièrement c’est la thématique inépuisable de la réunion de famille, qui connaît un vrai succès sur la scène Lagarce comme à l’écran X. Dolan. A ceci près qu’il ne s’agit pas du retour d’un seul dans le creuset familial, mais du retour de quatre frères dans une famile dispersée de sept enfants. or, qu’est-ce qui réunit les familles?? Les mariages et les enterrements. On se retrouve donc pour enterrer le père. Le père, c’est donc le grand absent, et c’est aussi le soleil autour duquel gravite toute la fratrie. D’où le désarroi du clan et la remise en cause de tous les rapports familiaux. Ajoutons qu’il y a plus absent que l’absent le père est certes mort, mais on ne parle que de lui, tandis que la mère est non seulement totalement absente mais jamais nommée, pas même une allusion! Juste un déni total, et on comprend que l’univers familial qui semble s’organiser autour de la figure du père, tourne en fait autour d’un trou noir, la mère. Mais le jour des retrouvailles, c’est aussi celui du bilan, voire du règlement de comptes. D’où un dialogue et une suite de scènes glissant inéluctablement du comique au dramatique. c’est la vérité des relations qui pointe à travers le défilé des souvenirs on est heureux de se remémorer ensemble, on regarde les photos, et insensiblement les commentaires tournent à l’aigre et dévoilent ce qu’on n’avait jamais osé dire ou penser. Terrain glissant que celui des souvenirs supposés communs, mais qui cachent des points de vue divergents pour ne pas dire franchement hostiles. Mais qu’est-ce qui est le plus funeste dans la fratrie, les haines rances ou l’amour inavouable? Peu à peu on se dirige vers le coeur névralgique de la fratrie, l’inceste qui fait imploser tous les rapports que l’on croyait installés. Il fallait donc un travail collectif solide pour faire vivre un tel drame sur le plateau. Ce fut donc une oeuvre commune écrite à huit, à grand renfort d’improvisation, d’exploration, et de mise en commun d’idées et de références Eribon, Lagarce, Bourdieu, Nizan, et de participation du public à cet égard, le début du spectacle est savoureux. C’est en cela que ce spectacle reflète la tendance profonde de nos démocraties contemporaines, dans ce qu’elles peuvent porter de plus vivace. On le mesure mieux quand on compare cette pièce au spectacle proposé sur la même scène par le metteur en scène chinois Meng Jinghui et sa troupe ici un collectif obéissant à merveille, comme une grande machine, à un projet individuel, là une vraie création collective où chacun est non seulement directement concerné mais est en plus créateur. A la favuer de cette comparaison , il apparaît en outre que ce qui intéresse au premier chef le public occidental ce sont les affres des relations familiales où on cultive le non-dit et les ressassements, tandis que le théâtre des années 30 et jusque 1970 s’intéressait surtout au destin collectif des sociétés et aux fresques historico-politiques. On ne sera donc pas étonné des glissements de registres, des variations de ton et de rythme,des accents psychalanytiques, du jaillissement des répliques et de l’humour grinçant typique de l’intelligence collective. Il y a des scènes d’anthologie je ne mentionnerai que celle où les sept frères et soeurs une des deux soeurs a définitivement rompu avec le clan jouent au ralenti les actions les plus spectaculaires du match que l’équipe de France a disputé contre le Brésil en 1998. C’était d’autant plus savoureux au lendemain du soir où l’équipe de France venait de se qualifier pour la demi-finale de la coupe du monde en Russie. On rit jaune ou on rit de bon coeur, on souffre avec eux, ils sont attachants, fragiles, épatants et tellement vrais! Impossible que chacun n’y retrouve pas des éléments de sa propre histoire familiale. On peut être certain que le spectacle fera une belle carrière si on l’a raté à Avignon, on pourra d’ores et déjà le retouver le 18 décembre à l’espace 1789 de Saint-Ouen. Michèle Bigot jeudi 10 octobre 2019 2146 Écrit par Julie Cadilhac Par Julie Cadilhac - Sept frères et soeur se retrouvent dans la maison familiale pour les obsèques de leur père. Retrouvailles compliquées d’une fratrie déchirée par la disparition d’une soeur quelques années auparavant. Maladresse, gêne et accolades polies ou émues de l'arrivée. Complicité qui revient peu à peu et provoque un basculement enfantin dans des souvenirs heureux, dans des jeux pratiqués alors…et puis instants où la réalité mord avec violence l’insouciance qui voulait s’installer c’est tout cela Un homme qui fume c’est plus sain ». Benoît, le frère jumeau d’Anaïs la soeur disparue, brut de décoffrage au possible et à la sensibilité cachée derrière sa grosse barbe d’ours mal léché et qui garde la paix » ; Maxime le thésard intello aux lunettes qui donnent une consistance ; Marie la soeur malmenée dans cette fratrie de garçons, qui se définit amèrement comme la pauvre fille » qui a raté sa vie ; Vincent l’écorché et son anecdote désopilante de la camionnette jaune, Jérôme le sensible et que l’on imagine assis sur son sac de terreau en train de fredonner un air des Beatles, Elias le discret, Morgan le plus jeune frère…Ensemble, ils ont envie de retourner dans cette parenthèse protégée de l’enfance, de se redisputer le tour dans la bassine, de se raconter les rêves…seulement voilà, le temps a fait son oeuvre et à la table d’antan, les plats s’avalent avec l’hystérie des douleurs muettes. La qualité de cette pièce réside non seulement dans l’écriture dramaturgique qui mêle aux drames des parenthèses salvatrices de rire mais aussi dans la présence constante des fantômes que sont le père et la soeur par de menus détails qui pèsent comme un couvercle. L’histoire se vit comme un épluchage de photographies ; on rit, on est ému mais on grince des dents souvent. Les émotions ici ne cessent de faire le yoyo. Tous très justes, Leslie Bernard, Julien Derivaz, Matthias Jacquin, Hector Manuel, Joaquim Pavy, Georges Slowick, Alexandre Virapin, Adèle Zouane incarnent avec sensibilité cette fratrie douloureuse. Lorsque la poudre blanche constelle leurs cheveux de rides capillaires, on comprend que les cicatrices ne s’effaceront pas mais la cabane en parpaing, objet de consolation pour Morgan, prend des airs de cercueil autour duquel l’on offre une dernière mélopée au père...avant de repartir chacun oublier de son côté qu'on n'arrive pas à pardonner. Un homme qui fume c’est plus sainUne création de BajourMise en scène Leslie BernardCollaboration artistique Matthias JacquinCréation Lumières Julien RiggsCréation sonore Louis KatorzeScénographie Hector ManuelConstruction décor et régie générale François AupéeAvec Leslie Bernard, Julien Derivaz, Matthias Jacquin, Hector Manuel, Joaquim Pavy, Georges Slowick, Alexandre Virapin, Adèle ZouaneDurée 1h30© Nicolas Joubard Dates et lieux des représentations - À 11H50 DU 6 AU 26 JUILLET 2018 - RELÂCHES 12, 19 JUILLET - à LA MANUFACTURE 2 bis, rue des écoles 84000 - Avignon - FESTIVAL AVIGNON OFF 2018- Le 19 octobre 2018 au Théâtre Jean Arp - Clamart 92- Le 18 décembre 2018 à l’Espace 1789 - Saint-Ouen 93- Le 11 janvier 2019 au Rayon Vert - Fécamp 76- Le 31 janvier 2019 au Pôle Culturel d’Alfortville 94 - 9 octobre 2019 - BAJOUR - L’île - Les Plateaux du Groupe des 20 IDF - Cachan - 16h30 - 10 et 15 octobre 2019 - Théâtre de Cornouaille - Quimper 29 - 17 octobre 2019 - L’Espace Marcel Carné - SAINT MICHEL SUR ORGE 91 - 20h30 - 19 novembre 2019 - Dôme de Gascogne - AUCH 32 - 21h00 - 21 et 22 novembre 2019 - Théâtre Daniel Sorano - Toulouse 31 - 20h30 - 26 novembre 2019 - Espace d’Albret - Nerac 47 - 20h30 - 29 novembre 2019 - Le Cargo - SEGRE-EN-ANJOU-BLEU 49 - 20h30 - 28 et 29 janvier 2020 - La Passerelle - Saint-Brieuc 22 - 20h00 - 6, 7, 8 février 2020 - Ollioules - 20h30 - 11 février 2020 - Théâtre du Briançonnais ADAC / CCB - Briançon 05 - 19h00 - 27 février 2020 - Espace Carpeaux - Courbevoie 92 - 3 mars 2020- Théâtre Gérard Philippe - AMIENS 80 - 19h30 - 5 et 6 mars 2020 - Le Tivoli - MONTARGIS 45 - 20h45- 17 mars 2020 - Grand Théâtre-Grande Salle - Albi 81 - 2 représentations - 19 mars 2020 - Tournée Décentralisée - MJC Rodez - Rodez 12 - 20h30 - 21 mars 2020 - Terrasse du Puy - Figeac 46 - 25 et 26 mars 2020 - Tournai - 27 et 28 mars 2020 - Théâtre en Bois - Thionville 57 - 31 mars 2020- Théâtre de l’Hôtel de Ville - Saint Barthélémy d’Anjou 49 - 20h30 - 2 avril 2020- Théâtre des Bergeries - NOISY LE SEC 93 - 20h30 - 9 avril 2020 - Théâtre du Pays de Morlaix - MORLAIX 29 - 20h30 - 23 et 24 avril 2020 - Montpeliier 34 - 28 et 29 avril 2020 - L’Espal - Le Mans 72 - 14 mai 2020 - Centre Marius Staquet Salle Raymond Devos - Mouscron 77 - 20h00 Sept frères et sœurs se retrouvent à l’occasion des obsèques du père… Ils se sont perdus de vue depuis longtemps. Il y a ceux qui sont partis et ceux qui sont restés, sommés de revenir pour la cérémonie. Comment se parler après tant d’années d’absence ? Comment se souvenir et se reconnaître ? Et surtout, qu’est-ce qui les a éloignés pendant tout ce temps ? Une fratrie joyeuse et vivante, déchirée par les non-dits et un obscur secret. Cette création collective forgée à partir des propositions de chacun, improvisations, références Retour à Reims de Didier Eribon, La Misère du monde de Bourdieu, et des textes de Lagarce …, se nourrit de préoccupations intimes et d’autres plus sociales et politiques. Dans un tourbillon de parole joueuse, les comédiens formés à l’école du Théâtre National de Bretagne déploient un jeu incarné, brûlant, physique. Une poignante tragédie familiale entre réalisme et onirisme. Prix des Lycéens au Festival Impatience 2017. Saison 19/20 jeudi 21, vendredi 22 novembre • 20h30 Théâtre SUPERNOVA 4 Leslie Bernard / Collectif Bajour Théâtre Sorano Durée 1h30 dossier de presse Sept frères et sœurs se retrouvent à l’occasion des obsèques du père… Ils se sont perdus de vue depuis longtemps. Il y a ceux qui sont partis et ceux qui sont restés, sommés de revenir pour la cérémonie. Comment se parler après tant d’années d’absence ? Comment se souvenir et se reconnaître ? Et surtout, qu’est-ce qui les a éloignés pendant tout ce temps ? Une fratrie joyeuse et vivante, déchirée par les non-dits et un obscur secret. Cette création collective forgée à partir des propositions de chacun, improvisations, références Retour à Reims de Didier Eribon, La Misère du monde de Bourdieu, et des textes de Lagarce …, se nourrit de préoccupations intimes et d’autres plus sociales et politiques. Dans un tourbillon de parole joueuse, les comédiens formés à l’école du Théâtre National de Bretagne déploient un jeu incarné, brûlant, physique. Une poignante tragédie familiale entre réalisme et onirisme. Prix des Lycéens au Festival Impatience 2017. Une création de Bajour • Mise en scène Leslie Bernard • Collaboration artistique Matthias Jacquin • Création lumière Julia Riggs • Création sonore Louis Katorze • Scénographie Hector Manuel • Construction décor et régie générale François Aupée • Avec Victor Assié, Leslie Bernard, Julien Derivaz, Matthias Jacquin, Joaquim Pavy, Georges Slowick, Alexandre Virapin, Adèle Zouane. Production Bajour Coproduction Théâtre National de Bretagne. Soutien Ville de Rennes. Ce spectacle bénéficie du soutien financier de Spectacle Vivant en Bretagne et de la SPEDIDAM.

un homme qui fume c est plus sain